3月4日，人民日报客户端转载了宝鸡日报的一篇报道，标题叫《宝鸡：博物馆“潮”起来》。报道的主角是宝鸡青铜器博物院，一个近年来因为科技和文创频频出圈的文博机构。文章开头强调：数字藏品让文物光华永驻。在很多人印象里，青铜器展总是厚重、遥远，但这家博物院正尝试让那些三千年前的器物变得可触可感，甚至走进人们的日常生活。

在文创开发上，宝鸡市以“青铜+科技+艺术”为核心路径，打造出一批“能带走的历史”。以何尊、逨盘、秦公镈等馆藏名器为设计原型，开发出涵盖茶具、陶瓷摆件、数字藏品、毛绒公仔在内的文创产品矩阵。“青青”“铜铜”公仔成为网红爆款，AR互动冰箱贴、元宇宙导览空间、数字拓印文具等新潮产品频频“出圈”，让年轻人“边玩边学边种草”。宝鸡青铜器博物院以何尊IP为主要文创研发方向，已形成青铜器仿制品系列、邮章系列、文具系列、生活用品系列、民间工艺系列、数字文创系列六大产品体系。

宝鸡青铜器博物院曾联合人民网推出“青铜之古今对话”数字作品，限量发行。灵境·人民艺术馆以宝鸡青铜器博物院“西周小鸟尊、西周玉牛、西周玉鹿、西周龙纹铜斗”为原型，分别制作成4款高清3D青铜数字藏品，通过数字科技赋能，呈现青铜文化的艺术之美和源远流长，展示中华传统文化的博大精深。深入挖掘中华优秀传统文化优质IP，拓展数字文化消费新场景，助推中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展。

宝鸡青铜器博物院携镇馆之宝何尊及其数字化创新成果去年在西安举办的世界互联网大会文化遗产数字化论坛上亮相，以“青铜重生”为主题的沉浸式展览，向世界展示中国青铜文明的深厚底蕴和数字时代的传承新篇。

何尊数字化展采用12台激光投影仪，利用数字投影与三维动画，将何尊内壁122字铭文投射于曲面幕墙，还原周武王告祭于天、周成王训诰宗族的场景，配合声纹复原技术还原3000年前的青铜编钟乐音，构建起“文字－场景－声音”的多维叙事链，使抽象文字转化为直观历史叙事。这种“让文物动起来”展示方式不仅降低理解门槛，更让观众直观感受到中华文明从西周到当代的技术传承与创新，体现文明连续性中的“活态传承”。

此外，考古盲盒也在年轻人中积累了一定人气。盲盒模拟了考古发掘的过程，打开后需要用小工具清理泥土，才能“出土”一枚仿制的铜钱或玉器。这种互动形式把参观的体验延伸到了离馆之后。

社教活动：从博物馆走向校园和社区

博物院的教育功能也在向外延伸。在“青铜工坊”体验课上，孩子们可以观察青铜器模型，然后把饕餮纹拓印在纸上。这样的活动定期举办，面向不同年龄段群体。

馆校合作也形成了常态。宝鸡高新第三小学开设了“青铜畅想”课程，从历史、艺术、科学等多个角度讲解青铜文明；扶风县第三小学则与当地博物馆合作，培养了一批“红领巾讲解员”，让学生在讲述文物故事中建立文化自信。对于更低龄的儿童，博物院还推出过周文化立体书，打开书页，何尊等文物可以“立”起来，书中附有任务卡，供孩子在游戏中了解历史。

宣传教育部分主任王春荣说，社会教育活动是连接文物与公众的桥梁。如今这类活动已经不只是博物馆的“独角戏”，而是联合了教育、文旅、社区等多方资源。

让传统文化找到当代表达

从AR导览到考古盲盒，从数字藏品到融入日常的文创，宝鸡青铜器博物院的一系列尝试，本质上是在为传统文化寻找当代的表达方式。当一件三千年前的青铜器可以被年轻人背在身上、戴在腰间，或者在手机屏幕上随意旋转放大，它就不再仅仅是展柜里的文物，而是成为可以对话、可以使用的文化符号。

人民日报客户端的转载，让更多人看到了这座博物馆的变化。正如报道中所说，这些做法让文物“走出展柜、融入生活”，也在潜移默化中推动传统文化的创造性转化。

转自：鲸探数字资产